{"title":"Kunst","description":"","products":[{"product_id":"brutalist-art-door","title":"Brutalistische Kunst von","description":"\u003cp\u003e Ein Statement in Kunst, Funktion und Architektur\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Diese einzigartige brutalistische Tür ist ein Meisterwerk skulpturalen Designs und handwerklicher Kunstfertigkeit. Sie ist aus handgehämmertem Kupfer mit reich patiniertem Finish geschmiedet und weist abstrakte, topografische Formen auf, die sich im Licht verändern und schimmern und so ein sich ständig weiterentwickelndes visuelles Erlebnis bieten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Die solide Struktur spiegelt brutalistische Prinzipien wider – roh, kompromisslos und architektonisch –, während die komplexen Details und die Textur eine raffinierte Spannung zwischen Robustheit und Eleganz erzeugen. Der speziell gegossene Griff ist nahtlos in das Design integriert und macht ihn sowohl haptisch als auch optisch beeindruckend.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDiese Tür eignet sich perfekt für den Einbau in Wohn- oder Geschäftsräume und ist nicht nur ein Eingang, sondern ein funktionales Kunstwerk, das den Raum verwandelt und die Aufmerksamkeit auf sich zieht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Merkmale:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e Material: Kupfer mit natürlicher Patina\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Finish: Handstrukturiert\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Stil: Brutalistisch \/ Mid-Century Modern \/ Skulptural\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Geeignet für den Innen- und Außenbereich\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage Hoarder","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51730571002202,"sku":"2409162","price":3500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/brutalist-art-door-2482936.jpg?v=1753227955"},{"product_id":"armando-rosato-s-1977-carrara-marble-masterpiece","title":"Armando Rosatos Meisterwerk aus Carrara-Marmor von 1977","description":"\u003cp\u003e \u003cspan style=\"background-color: rgb(252, 252, 252); color: rgba(0, 51, 0, 0.75);\"\u003eDiese beeindruckende Skulptur aus Carrara-Marmor, die 1977 vom renommierten Künstler Armando Rosato geschaffen wurde, zeugt von seiner Meisterschaft in der handgeschnitzten Marmorkunst. Das Werk verbindet skulpturale Schönheit mit funktionalem Design und ist eine exquisite Ergänzung für jedes elegante Interieur. Ob als markantes Herzstück auf einem Ess- oder Couchtisch oder als eleganter Blickfang im Eingangsbereich – dieses Kunstwerk wertet das Ambiente mit seiner zeitlosen Präsenz auf. Die natürliche Maserung und der sanfte Glanz des Carrara-Marmors machen es zu einem wahren Sammlerstück, das Handwerkskunst und dezenten Luxus verkörpert.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Timeless Art","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51752684257626,"sku":"250058","price":5250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/armando-rosatos-1977-carrara-marble-masterpiece-5199473.jpg?v=1753393752"},{"product_id":"tall-wooden-sculpture-govert-heikoop-1951-2007-man-bird-fish-1980s","title":"Hohe Holzskulptur, Govert Heikoop (1951–2007) – „Mann, Vogel, Fisch“ – 1980er","description":"\u003cp\u003eEine wunderschöne, in leuchtenden Farben bemalte Holzskulptur. Das Kunstwerk heißt „Mann, Vogel oder Fisch“ und wurde von Govert Heikoop (1951–2007) geschaffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Design-\/Produktionszeitraum: 1980er Jahre\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Heikoop war ein genialer Handwerker, was man auch in diesem Kunstwerk mit seinen dynamischen Kurven und kräftigen Farben erkennt, die auf verschiedene Seiten und Teile verteilt sind. Dadurch entsteht ein eindrucksvolles Ganzes aus Farbe und Form.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Dieses Kunstwerk wurde direkt aus der Familiensammlung erworben. Anhand seiner Farben und Formen erkennt man Einflüsse postmoderner Designs und der Memphis-Design-Bewegung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Der Titel „Mann, Vogel, Fisch“ leitet sich von der Form ab, die das Bild von oben zeigt (siehe alle Bilder). Von oben erkennt man die Umrisse eines Mannes (türkisfarbener Teil), eines Vogels (hellblauer Teil) und eines Fisches (roter Teil). Der Mann ist auf dem Bild nicht deutlich zu erkennen, da sein „Kopf“ nicht gut zu erkennen ist.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eSeine runden und geschwungenen Formen kontrastieren mit dem verwendeten harten Sperrholz und machen es zu einem interessanten Stück und einem echten, einzigartigen Kunstwerk für Sammler und Liebhaber gleichermaßen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Maße:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e H 156 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e B 110 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e T 70 cm\u003c\/p\u003e","brand":"StudioTOUT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52212678197594,"sku":null,"price":1150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/tall-wooden-sculpture-govert-heikoop-1951-2007-man-bird-fish-1980s-3799813.jpg?v=1764693817"},{"product_id":"sculpture-the-kneeling-one-by-fritz-klimsch-rosenthal-germany","title":"Skulptur „Der Kniende“ von Fritz Klimsch, Rosenthal, Deutschland","description":"\u003cp\u003e Wir präsentieren „Der Kniende“, eine faszinierende Skulptur von Fritz Klimsch, meisterhaft gefertigt von Rosenthal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Dieses exquisite Stück verkörpert die Anmut und Eleganz klassischer Bildhauerkunst und fängt einen Moment stiller Kontemplation ein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Diese aus feinem Biskuitporzellan gefertigte Skulptur zeugt von der filigranen Kunstfertigkeit und Detailgenauigkeit, für die Klimsch berühmt ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Die Skulptur trägt die eingravierte Signatur des Künstlers am Sockel und verfügt über den Rosenthal-Fangkorb.\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eHöhe 41 \/ Breite 22 \/ Tiefe 22\u003c\/p\u003e","brand":"Lev Lifestyle","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52869903909210,"sku":null,"price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/sculpture-the-kneeling-one-by-fritz-klimsch-rosenthal-germany-4463470.png?v=1764298344"},{"product_id":"sculptural-ceramic-side-table-by-francis-hewlett","title":"Skulpturaler Keramik-Beistelltisch von Francis Hewlett","description":"\u003ch4\u003e \u003cstrong\u003eKünstler: Francis Hewlett\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eEnde der 1960er Jahre\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eHöhe 92 cm, Breite 115 cm, Tiefe 80 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e \u003cp\u003eDieser Keramiktisch des britischen Künstlers Francis Hewlett, der zwischen Gebrauchsgegenstand und skulpturaler Provokation changiert, ist ein Paradebeispiel für die spielerische Formumkehrung, die für die späten 1960er und 1970er Jahre charakteristisch war. Mit anatomischer Präzision und surrealem Witz gestaltet, verwandelt das Werk den häuslichen Raum in einen Ort der Auseinandersetzung mit Geschlecht, Körperlichkeit und künstlerischen Grenzen. Hewletts Arbeit fordert die Betrachter heraus, sich mit der Intimität und Absurdität von Alltagsgegenständen auseinanderzusetzen, die hier als Vehikel der Kritik neu interpretiert werden.\u003c\/p\u003e","brand":"Vintage Hoarder","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52900909842778,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/sculptural-ceramic-side-table-by-francis-hewlett-4759235.jpg?v=1764629795"},{"product_id":"painting-cubic-houses-spain-rolf-norrman-sweden-1960","title":"Malerei kubischer Häuser Spanien, Rolf Norrman, Schweden, 1960","description":"\u003cp\u003e Großartiges Gemälde stilisierter, kubischer Häuser in Spanien, rückseitig signiert und datiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Künstler: Rolf Norrman (1921-1964), Schweden\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Ölfarbe auf Leinwand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Wunderschöne Pastellfarben, gerahmt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Größe inkl. Rahmen:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Höhe 48 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Breite 56 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e D 4 cm\u003c\/p\u003e","brand":"StudioTOUT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52941260292442,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/painting-cubic-houses-spain-rolf-norrman-sweden-1960-3446699.jpg?v=1764795508"},{"product_id":"painting-russian-school-girls-on-the-farm-oil-on-board-1963","title":"Gemälde der Russischen Schule, „Mädchen auf dem Bauernhof“, Öl auf Holz, 1963","description":"\u003cp\u003e Russische Schule (20. Jahrhundert), „Mädchen auf dem Bauernhof“.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Unterschrieben und datiert unten rechts [Ivan Kov?] '63.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Öl an Bord.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Größe: 22,5 x 31,5 cm – 33 x 42 cm inklusive Rahmen\u003c\/p\u003e","brand":"StudioTOUT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52941263962458,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/painting-russian-school-girls-on-the-farm-oil-on-board-1963-4824253.jpg?v=1764795512"},{"product_id":"midcentury-painting-of-a-young-man-rolf-norrman-sweden","title":"Gemälde eines jungen Mannes aus der Mitte des 20. Jahrhunderts, Rolf Norrman, Schweden","description":"\u003cp\u003e Großartiges Gemälde eines jungen Mannes, signiert in der rechten unteren Ecke.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Künstler: Rolf Norrman (1921-1964), Schweden\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Ölfarbe auf Leinwand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Wunderschöne Pastellfarben, gerahmt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Größe inkl. Rahmen:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Höhe 55 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Breite 47 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e D 4 cm\u003c\/p\u003e","brand":"StudioTOUT","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52941265633626,"sku":null,"price":495.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/midcentury-painting-of-a-young-man-rolf-norrman-sweden-2875318.jpg?v=1764795515"},{"product_id":"handcrafted-2-large-marble-elephant-statues","title":"Zwei handgefertigte große Elefantenstatuen aus Marmor","description":"\u003cp\u003eVerschönern Sie Ihr Zuhause oder Büro mit diesem exquisiten Set aus zwei großen Elefantenstatuen aus Marmor. Die beeindruckenden, in den 1950er-Jahren mit höchster Präzision handgefertigten Stücke wiegen jeweils 350 kg und bestehen aus hochwertigem, weißem Marmor. Die Statuen stammen von einem erfahrenen Antiquitätenhändler und blicken auf eine bewegte Geschichte zurück. Jahrelang standen sie stolz vor seiner Haustür. Die filigrane Handwerkskunst und der Hochglanz machen diese Elefantenstatuen zu einer zeitlosen Bereicherung für jeden Raum.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Verleihen Sie Ihrem Raum mit diesen prächtigen Elefantenstatuen aus Marmor ein Stück Geschichte und Eleganz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003c!----\u003e","brand":"Timeless Art","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53195877187930,"sku":"240182","price":3950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/handcrafted-2-large-marble-elephant-statues-4364032.jpg?v=1773151849"},{"product_id":"eclectric-electric-01-abstract-acrylic-collage-on-canvas-with-list-with-frame","title":"Eclectric Electric 01 — Abstract acrylic collage on canvas with list (with frame)","description":"An hand-painted and cut abstract composition built from layered, tactile surfaces and deconstructed typographic forms. Cut, rearranged and stripped of their original meaning, the fragments become a new visual language balancing structure and intuition.\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCondition:\u003c\/strong\u003e Excellent\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeriod \/ Style:\u003c\/strong\u003e 2026 Abstract art\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eShipping:\u003c\/strong\u003e Contact the dealer for a shipping quote.\u003c\/p\u003e","brand":"Suzanne Rosier","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54388300906842,"sku":null,"price":1750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/eclectric-electric-01-abstract-acrylic-collage-on-canvas-with-list-with-frame-8052626.jpg?v=1783103001"},{"product_id":"marino-marini-1901-1980-two-nudes","title":"Marino Marini (1901-1980), Two Nudes","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMarino Marini (1901–1980)\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cem\u003eDue Nudi (Two Nudes)\u003c\/em\u003e, 1961\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLithograph on paper\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSigned ‘MARINO’ in ballpoint pen, lower right\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSheet: 48 × 31 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFramed: 50 × 33 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eItaly\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003eAn intimate lithograph by Italian sculptor and artist Marino Marini, depicting two intertwined nude figures.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAbout the work\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eCreated in 1961, \u003cem\u003eDue Nudi\u003c\/em\u003e belongs to an important period in Marini’s graphic work, in which the human figure became increasingly reduced to expressive lines, gestures and contrasting areas of light and dark.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eThe composition is recorded in Giorgio and Guido Guastalla’s catalogue raisonné of Marini’s graphic work as LM1961. Other documented impressions were produced in connection with the publication \u003cem\u003eMarino Marini Plastik\u003c\/em\u003e, Stuttgart, 1961.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eAbout Marino Marini\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eBorn in Pistoia in 1901, Marino Marini became one of the defining figures of post-war Italian art. He is best known internationally as one of the leading Italian sculptors of the twentieth century, but drawing and printmaking also formed an important part of his practice.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHis works on paper reveal the same interest in the human body, movement and simplified form that characterises his sculpture. His work was exhibited extensively internationally, including major European exhibitions and retrospectives at institutions such as Kunsthaus Zürich.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eDetails\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eArtist:\u003c\/strong\u003e Marino Marini (1901–1980)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTitle:\u003c\/strong\u003e \u003cem\u003eDue Nudi (Two Nudes)\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDate:\u003c\/strong\u003e 1961\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Lithograph on paper\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eSignature:\u003c\/strong\u003e Signed ‘MARINO’ in ballpoint pen, lower right\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 48 × 31 cm; 50 × 33 cm including frame\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCondition:\u003c\/strong\u003e Excellent\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCountry:\u003c\/strong\u003e Italy\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eLiterature\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eGiorgio \u0026amp; Guido Guastalla, \u003cem\u003eMarino Marini. Catalogo ragionato dell’opera grafica (Incisioni e Litografie) 1919–1980\u003c\/em\u003e, Edizioni Graphis Arte, Livorno, 1990, LM1961.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eProvenance\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003ePrivate collection\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch2\u003eShipping\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003ePlease contact the dealer for a shipping quote.\u003c\/p\u003e","brand":"Soft Archive Galerie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54806164832602,"sku":null,"price":495.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/marino-marini-1901-1980-two-nudes-9966921.jpg?v=1789731791"},{"product_id":"charlotte-van-pallandt-standing-woman-with-crossed-arms-c-1952-53","title":"Charlotte van Pallandt — Standing Woman with Crossed Arms, c. 1952–53","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCharlotte van Pallandt (1898–1997)\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStaande met gekruiste armen (Standing Woman with Crossed Arms)\u003c\/em\u003e, circa 1952–53\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eBronze with black patina\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCast signature ‘VPALLANDT’ on the base\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHeight: 21.5 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eThe Netherlands\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eA beautifully restrained bronze by Charlotte van Pallandt, one of the most important Dutch sculptors of the twentieth century.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eAbout the work\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eCreated around 1952–53, \u003cem\u003eStanding Woman with Crossed Arms\u003c\/em\u003e belongs to the celebrated group of intimate female figures Van Pallandt developed through her long collaboration with the model Truus Trompert. Rather than idealising the body, Van Pallandt concentrated on posture, balance and the distribution of weight. The crossed arms and compact stance create a figure that feels both self-contained and remarkably alive.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAlthough intimate in scale, the sculpture has the monumentality characteristic of Van Pallandt’s best work: the body is reduced to essential volumes without losing its humanity.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eMuseum reference\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAnother cast of this exact model is held in the permanent collection of the Rijksmuseum, Amsterdam, inventory number BK-1982-9. It has the same dimensions—21.5 × 8 × 6 cm—and was donated to the museum by Charlotte van Pallandt in 1982. The Rijksmuseum cast bears the mark of the renowned Parisian foundry Valsuani.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eAbout Charlotte van Pallandt\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eCharlotte van Pallandt occupies a central position in twentieth-century Dutch sculpture. After studying in Paris with André Lhote, she devoted herself increasingly to sculpture and studied with Charles Malfray, whose approach to spatial composition became important to her development. The human figure remained central to her practice throughout her career.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn 1958, Van Pallandt represented the Netherlands at the 29th Venice Biennale, where her small, powerful bronze nudes attracted critical attention. That same year she received the Prix de la Critique. Her work is represented in major Dutch museum collections, including the Rijksmuseum and Museum Boijmans Van Beuningen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eDetails\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eArtist:\u003c\/strong\u003e Charlotte van Pallandt (1898–1997)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTitle:\u003c\/strong\u003e \u003cem\u003eStaande met gekruiste armen (Standing Woman with Crossed Arms)\u003c\/em\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDate:\u003c\/strong\u003e circa 1952–53\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Bronze with black patina\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eSignature:\u003c\/strong\u003e Cast signature ‘VPALLANDT’ on the base\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e H. 21.5 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCondition:\u003c\/strong\u003e Mint\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCountry:\u003c\/strong\u003e The Netherlands\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eLiterature\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLambert Tegenbosch \u0026amp; Maite Koekkoek, \u003cem\u003eCharlotte van Pallandt. Beelden en tekeningen\u003c\/em\u003e, Zwolle, 1994, catalogue no. 57.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eProvenance\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003ePrivate collection, The Netherlands\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eShipping\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003ePlease contact the dealer for a shipping quote.\u003c\/p\u003e","brand":"Soft Archive Galerie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54806167748954,"sku":null,"price":3250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/charlotte-van-pallandt-standing-woman-with-crossed-arms-c-1952-53-2566035.jpg?v=1789731796"},{"product_id":"salvador-dali-don-quichotte-and-sancho-panca-1968","title":"Salvador Dalí — Don Quichotte and Sancho Pança, 1968","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSalvador Dalí (1904–1989)\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eDon Quichotte and Sancho Pança, 1968\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDalí's Don Quixote rides out under a radiating sun, lance raised, with Sancho Panza beside him on his donkey. The figures are built from dense, spinning drypoint lines that dissolve into the fine line of the landscape.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThis impression is an artist's proof on Japanese paper, outside the numbered edition.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Drypoint on Japanese paper\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e Image 49 × 39 cm; sheet 76 × 55.5 cm; framed 85 × 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdition:\u003c\/strong\u003e Épreuve d'artiste (E.A.), aside from the edition of 120 on Rives paper and 40 on Japanese paper\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignature, marks:\u003c\/strong\u003e Signed in pencil ‘Dalí’ (lower right) and inscribed ‘E.A.’ (lower left)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProducer, publisher:\u003c\/strong\u003e Published by WUCUA (Werbungs- und Commerz Union Anstalt)\/Jean Schneider, Basel; printed by Atelier Rigal, Paris\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProvenance:\u003c\/strong\u003e Estate of Hans van Manen\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLiterature:\u003c\/strong\u003e R. Michler, L. Löpsinger, Salvador Dalí – The Printed Works II, Catalogue Raisonné of Lithographs and Wood Engravings 1956–1980, Munich\/New York, 1995, cat. no. 266.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOffered by Soft Archive Galerie, Rotterdam. Viewing by appointment.\u003c\/p\u003e","brand":"Soft Archive Galerie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55132896330074,"sku":null,"price":3250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/salvador-dali-don-quichotte-and-sancho-panca-1968-5195338.jpg?v=1793957835"},{"product_id":"jesus-rafael-soto-untitled-1966","title":"Jesús Rafael Soto — Untitled, 1966","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJesús Rafael Soto (1923–2005)\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eUntitled, 1966\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eRows of black, brown and violet squares hang over a ground of fine vertical lines. Seen from a little distance, the lines start to vibrate against the solid squares, the optical effect at the centre of Soto's work.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Lithograph on paper\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 69 × 47 cm; framed 70.5 × 48.5 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdition:\u003c\/strong\u003e 41\/100\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignature, marks:\u003c\/strong\u003e Signed in pencil ‘Soto’ (lower right) and numbered ‘41\/100’ (lower left); blindstamp of the Galleria del Deposito (lower left)\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProducer, publisher:\u003c\/strong\u003e Published by Edition Galleria del Deposito, Genoa\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eProvenance:\u003c\/strong\u003e Estate of Hans van Manen\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOffered by Soft Archive Galerie, Rotterdam. Viewing by appointment.\u003c\/p\u003e","brand":"Soft Archive Galerie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55132900131162,"sku":null,"price":1850.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/jesus-rafael-soto-untitled-1966-7465351.jpg?v=1793957835"},{"product_id":"mamabird-just-a-pretty-blond-family-2023","title":"Mamabird — Just a Pretty Blond Family, 2023","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMamabird\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eJust a Pretty Blond Family, 2023\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA family portrait made of fashion dolls: father, mother and two children, all naked and all with the same platinum hair, painted at large scale against a pale ground. Mamabird turns the toys of childhood into bold, ironic paintings, always with a wink.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Oil on linen\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 120 × 100 cm\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOffered by Soft Archive Galerie, Rotterdam. Viewing by appointment.\u003c\/p\u003e","brand":"Soft Archive Galerie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55132900262234,"sku":null,"price":5950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/mamabird-just-a-pretty-blond-family-2023-8379954.jpg?v=1793957834"},{"product_id":"anton-heyboer-untitled","title":"Anton Heyboer — Untitled","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAnton Heyboer (1924–2005)\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eUntitled\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA large sheet by Anton Heyboer: broad washes of yellow, blue and wine red held in place by fast black strokes, with his characteristic handwritten words, numbers and signs in crayon around the edges.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Watercolour on paper\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 103 × 133 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignature, marks:\u003c\/strong\u003e Signed ‘anton heyboer’ in crayon; inscribed with text and numbers\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOffered by Soft Archive Galerie, Rotterdam. 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A lively, rhythmic gouache from 1990.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Gouache on paper\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 65 × 48 cm; framed 95 × 75 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignature, marks:\u003c\/strong\u003e Signed and dated ‘C Kortlang ’90’ upper left\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOffered by Soft Archive Galerie, Rotterdam. 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One of an edition of fifteen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Etching on paper\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 72 × 52 cm; framed 93 × 73 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdition:\u003c\/strong\u003e 15\/15\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignature, marks:\u003c\/strong\u003e Signed and dated ‘C Kortlang 94’ (lower right), numbered ‘15\/15’ (lower left) and titled ‘Sehnsucht’ in pencil\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOffered by Soft Archive Galerie, Rotterdam. 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One of an edition of seventeen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMedium:\u003c\/strong\u003e Etching on paper\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 63 × 47 cm; framed 90 × 70 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEdition:\u003c\/strong\u003e 8\/17\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignature, marks:\u003c\/strong\u003e Signed and dated ‘C Kortlang 89’ (lower right) and numbered ‘8\/17’ (lower left) in pencil\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOffered by Soft Archive Galerie, Rotterdam. Viewing by appointment.\u003c\/p\u003e","brand":"Soft Archive Galerie","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55132902687066,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0795\/4166\/6138\/files\/cees-kortlang-fever-1989-8081159.jpg?v=1793957833"}],"url":"https:\/\/www.collectors-net.work\/de\/collections\/art.oembed?page=2","provider":"Collectors-Net.Work ","version":"1.0","type":"link"}